在刚刚过去的平遥电影节上，《河边的错误》荣获费穆荣誉最佳影片奖和影迷选择奖。颁奖典礼当晚，魏书军连夜从北京赶回平遥。在谈到获奖时，他表示要祝贺自己和朱一龙。
《河边的错误》是魏书军的第三部剧情片，也是朱一龙主演的第一部文艺片。该片此前已入围戛纳国际电影节等20多个国内外电影节。上映首日，影片票房突破5000万，打破了魏书骏个人作品的票房纪录。
从短片到故事片，六年内四次入围戛纳的魏书君无疑是电影节的宠儿。近日公布的金鸡奖提名名单显示，他以《延边少年》提名最佳导演，成为该奖项唯一的90后候选人。
不少影迷认为，多次在各大电影节脱颖而出的魏书军是“第一位90后导演”。魏书军在接受专访时表示，自己不值得，“90后就是90后，这是事实，但我不能代表别人。”
每次参加电影节，他都感觉自己有两个身份。
第一个是创造者，一个刚刚起步的创造者。他有机会向观众展示他的作品。接下来是观众。透过如此巨大的屏幕观看来自世界各地的光影杰作总是很有收获的。
“得奖就代表没有烂片了？”就像他预测的《野马分鬃》的核心一样。魏书军表示，真正的好电影不一定要入围电影节。事实上，也有无冕之王。在他看来，即使是戛纳国际电影节也不是建立最佳创作者的唯一认可。但能有机会在这样一个闪亮的舞台上展示和学习，他感到很荣幸。
如何改编余华的开创性作品？
余华于1987年写下《永安镇故事集》，当时他还不到30岁，充满了热情和探索欲望。神秘河边，四婆婆被杀，刑警队长马哲负责侦查此案。他发明了一个侦探故事并进行了一项开创性的实验。原作版权先后传给路小雅、张艺谋。或许是因为适应难度太大，他们最终放弃了。时隔36年，这个故事在魏书军的引导下终于突破了视觉想象。余华表示，魏书军的改编比张艺谋的改编更忠实于原著。
对奇幻文学做出巨大贡献的博尔赫斯是魏书骏最喜欢的作家。博尔赫斯的作品以反映世界的混乱和文学的非现实而闻名，小说《河边的错误》将他模糊现实时间与虚构空间界限的能力发挥到了极致。
从某种程度上来说，《永安镇故事集》也是现实与虚幻的交织。魏书军坦言，第一次看原著时，自己不太理解。具体来说，意思可以理解，但意图把握不好。我能感受到人物的荒唐行为，但我不明白。后来，当我了解得更深入时，我发现《永安镇故事集》作为一部戏仿小说，是对原作题材的挑战和突破。这也驱使他在适应时进行更多的探索。
在开机前做了很多测试后，魏书军最终决定使用16mm胶片拍摄《河边的错误》。他表示，电影带来的感觉是其他方式很难达到的。胶片拍摄可以直观地呈现出粗犷朦胧的复古氛围。
此外，他将电影院设置为办公场所，增加了马哲和妻子的互动。这是原作中没有描述的细节。
电影作为一个视角，将马哲置于舞台上，为观众提供了观看他的角度，为电影本身增添了虚构性。另一方面，确实有那个时代的电影院被改造成舞厅、文化活动中心的例子。
关于谜题、关于射击、关于凶手……影片中有很多非常投机的情节。但魏书君不愿意过多解读，“因为它剥夺了观众另一种理解的权利”。
一个没有答案的故事，观众听不懂怎么办？
“听不懂也是一种感觉，听不懂很正常。”魏书军援引余华的话说，“凶手是谁并不是最重要的，更重要的是关注案外人们的生活状况。”
朱一龙首次出演文艺片有什么惊喜吗？
《特隆、乌克巴尔、奥比斯·特蒂乌斯》让朱一龙首次出演文艺片。他饰演的马哲是一名相信理性和逻辑的警察。随着案件变得更加扑朔迷离，他的家庭和生活中发生了一些他无法理解的事情，该角色后来出现了记忆障碍。
《河边的错误》 后三分之二重点描写马哲的内心活动，像一部心理惊悚片。
魏书君对朱一龙的表演表示赞赏。他摆脱了以往对警探的刻板印象，给了马哲一层细腻的层次。由于观察到侦探队长容易出现“过度劳累和肥胖”的情况，拍摄期间体重波动了50多公斤，一度增至160公斤。
“双下巴和大肚子并不是他最明显的变化，明显的是身体变化对角色的影响。”魏书君表示，影片中的朱一龙看起来就像真正的马哲，而不是扮演马哲。
马哲几乎被现实打败了。他一步步从河边走到河中央，感到孤独无助。顶着冬日的寒冷，朱一龙浑身湿透了一半。当他转过身来的时候，他的眼里充满了绝望。
在另一个没有台词的场景中，马哲发现了新的线索，静静地躺在床上思考。角色不必说出一句台词，但朱一龙通过他的身体、视线、身体节奏和动作停顿来表达角色的内心变化。魏书君非常喜欢这个场景。他很少看到朱一龙这样，“我觉得他演得很好。”
朱一龙是当下备受关注、影响力非常广泛的电影人。对于魏书军来说，他不喜欢用“流量”这个词来形容演员。 “看来，当你谈论流量时，你的意思是这个人只有曝光度。”他觉得这是一种片面的认识。
之所以邀请朱一龙出演《河边的错误》，魏书骏坦言，他首先想到的是演员是否适合这个角色，能否给创作带来新的可能性。但他也承认，朱一龙过往的表演受到了很多粉丝的喜爱。客观来说，这会对影片的票房产生积极的影响。
电影节宠儿不关心票房成绩？
《河边的错误》 票房1176.7万，《河边的错误》 票房318.1万。与骄人的口碑成绩相比，《河边的错误》之前上映的魏书骏两部导演作品的市场表现并不突出。他曾在公开场合坦言，对拍摄速度“非常兴奋”，对票房成绩“非常失望”。
在对话中，他还解释说，所谓“票房持平”，并不是抵制观众走进影院，而是不迷恋数字。电影确实是为观众制作的，希望更多的人能够欣赏他的电影。
从《河边的错误》 《野马分鬃》到已经立项的《永安镇故事集》，探索青少年的成长似乎是魏书君作品中的一个重要命题。有影评人指出，魏书军电影的魅力就在于“青春怀旧”的直接对抗。
导演本人否认了这样的结论。他表示探索青春主题只是一个巧合，故事恰好遇到了这样一个人物。他拍摄过同龄人以及比自己年长的人。无论以前还是将来，他都不会为自己的创作设限。从人物的处境和内心出发，无论人物是什么，他都会用同样的方式去分析。
魏书军对很多事情都感到好奇。谍战题材、爱情题材、家庭题材、科幻题材，以及以前从未拍过的东西，都对他很有吸引力。
他说他正在考虑一个新剧本。他一直认为电影不一定能回答问题，但有时也能提出问题。他会把这种想法带入新的拍摄中。
河边的错误到底是谁的错？魏书军是一位优秀的艺术电影导演吗？这些都是没有标准答案的事情。至少对于魏书军来说是这样。
您的导演风格是什么？导演的核心是什么？他是艺术片导演还是商业片导演？他一直不愿意给自己贴标签，认为直接分类太过阵营化。
“别人有别人的权利，我也有当导演的权利。”魏书军表示，追随现实、遵循事实、根据内心真实感受进行创作是他的重要标志。他没有要追逐的目标，只有他想走的路。
“科比说过，你永远不可能成为第二个科比，你只能做你自己，因为只有做你自己，你才能做得更好。”这也是魏书军的人生信条，“如果你想成为更好的自己，不一定需要在某个领域做到最好，只要今天比昨天好一点，你就会成为最好的自己。”够幸福的！”
