大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影视作品厚古薄今的问题，于是小编就整理了3个相关介绍影视作品厚古薄今的解答，让我们一起看看吧。
《新三国》电视剧你看到哪里就不想再往下看了？
三国演义的三个灵魂人物的选角必须到位，新三国完全不如老三国，老三国主要演员是要经过大学教授讲课，有一定的历史基础的，还有，新三国居然全部都是白话文，各路诸侯所穿铠甲颜色几乎一样，竟然无法分辨，很多主要将领谋士根本记不住长啥样 还增加或者删减了许多情节，声音上一点霸气的感觉都没有，镜头全程灰暗色调，很无语，张飞这个演员是来搞笑的?看到陈建斌演的曹操，我有点醉，不说气势演技上不如鲍国安，声音上更是一点曹操的霸气都没有。哎，总之是个人观点，不喜勿喷。
三国是一部老少都喜欢的历史片，相信里面的人物大家都很熟悉，刘关张，诸葛亮，赵子龙，人中吕布马中赤兔，当世奸雄曹操，年轻有为的江东孙权，还有诸多名将。特别喜欢看关羽温酒斩华雄那个片段，让人看的心血沸腾，又解气。
相信相对来说还是比较多人喜欢刘关张三兄弟，因为他们得人心，刘皇叔仁义道德超出常人，还有神机妙算的诸葛亮，常山赵子龙，很多人看到这几个人物都接连离去后，就没怎么喜欢看了，后来的大将人物也没有这么经典。第一批人物，刘备集团，曹操集团，主要精彩人物都死了，就没意思看了，大家觉得呢？？？
还有就是古代四大美女之一貂蝉，新三国的貂蝉的容貌确实有点让人失望！
觉的还可以吧！把曹操孙权刘备刻化的淋漓尽致！把诸葛亮给改造了一个人！把好些很重要的人物给吃了！把不该有的或者没那么出众的比如甘宁，周泰，等一干东吴将领表达的天下无敌！心里好像吃了苍蝇！
我只看过一个片段，草船借箭，诸葛亮借回雕翎箭，点数的时候忘了是谁说了一句只有99980支，还差20支，这他妈不是小孩儿的思维方式吗？别说后来又找到20支，就算不够10万支你把诸葛亮杀了就算周瑜赢了吗？他们这个级别的人物会是赌那箭的数量的吗？箭借回来周瑜已经输了，因为差20支杀了诸葛亮周瑜会很光彩吗？还看过一段，煮酒论英雄，曹操直呼刘备大名，古时直呼大名就是要开骂了，你看老三国演义，都是称字，只有两军对垒才直呼大名。所以我觉得新三国是烂剧。
目前待人待事厚古薄今的人很多，对待影视作品也是如此，那就是以前的影视作品都是经典的，现在的很多都是垃圾，尤其是翻拍的！
具体到《三国》这部电视剧，93版十分经典，这个观点我相信没人反对，因此无需过多的分析它的好。但《新三国》就这么不济吗？我看未必，这部电视剧还是有很多不错的地方，尤其是内容更加充实，更具有逻辑性，让观众更容易看懂。
举两个例子吧：
1、老版《三国》对曹操的起家只是一笔带过，没有来龙去脉，没有族人怎么支持，而在《新三国》中，则讲的很清楚，让观众更加了解这段历史更真实的一面。
2、老版《三国》没有讲17岁的孙权继位后，是怎样一步步巩固自己政权的，似乎一切都是那么的理所当然，孙策留下的文武大臣都很听他的。而在《新三国》中，则把孙权继位后，从搞定周瑜开始，如何一步步驾驭住吴国的大局，这也更加尊重历史，同时也体现了孙权这个人很不简单，这些在老《三国》中都是没有的。
这样的例子还有很多，就不一一例举了，总之新《三国》比老《三国》更加真实，更多《三国志》的记载，更加符合真实的历史，我想仅这一点，就有看下去的欲望。
董卓喊李儒兄弟时......我忍着看下去了，董卓女儿自缢了；不要十八，不要二十二，十九路诸侯时......我忍着看下去了，数学老师、历史老师暴躁互殴了；沙溢孙策登场时......我忍着看下去了，胡可都笑场了；曹操台词汪汪汪时......我忍着看下去了，鲍国安心脏病犯了；高希希御用毁灭猛将专业户康凯版张飞登场时......我忍不下去了，我拉着张飞、樊哙、牛皋、李逵从狼牙山跳下去了。
陈佩斯、朱时茂搭档表演的小品为什么那么受欢迎？
与郭德纲的相声一曲同工，接地气，反映普通百姓的喜怒哀乐。很久不看电视了，打开电视就是一群富二代在大房子里为鸡毛蒜皮要死要活，拍小房子里发生的故事好像为国家抹黑了似的。
符合当时的社会环境
1，贴近生活，接地气，切合时代背景。
2，舞台之大，背景深。
3，自身特点鲜明和自身的努力。
首先，陈佩斯和朱时茂的小品非常贴近生活，例如，卖羊肉，吃面，犯法等小人物的生活情景，大家都都再熟悉不过了，太了解其中的特色，而他俩用一种搞笑的方式演出了，更能获得人们的认同感和欣赏感，再就是切合那个时代的背景，那个时代都是纯朴的人们，
陈佩斯、朱时茂是我非常喜爱的小品明星。他们所表演的小品幽默、风趣，很接地气；语言朴实、贴切，耐人寻味；肢体动作滑稽可爱，充满笑料。
从二人外表形式上看，似乎“一反一正”，配合默契，天衣无缝。
记得他们的经典小品《吃面》中陈佩斯的出场:头戴一顶破棉帽，一边卷起，一边耷拉着，身着一件旧棉袄，用绳子一扎，大摇大摆，昂首阔步。就凭那两步走向，把下层的一个小人物大大咧咧的泼皮劲，表现的淋漓尽致。
不仅让人哑然失笑！
再加上朱时茂的一本正经，装模做样，斯斯文文的样子，俨然一幅正人君子的面貔。更加衬托出陈佩斯的滑稽、可笑！
每次看他们的小品，总是给我带来开心的愉悦和无穷的欢笑！
陈佩斯、朱时茂是老一辈表演艺术家，他们的搭档组合在时代的记事本上留下一笔浓墨重彩，为什么大家都喜欢他们，我认为原因有三个。
第一点:扎实的基本功他们二人的小品表演非常具有教育和讽刺意义，尤其小品《吃面》更是一代经典，陈佩斯的吃面表演更是让人百看不厌，他们两的基本功真的非常扎实。
第二点:喜感的颜值所谓干一行要有一行的资本，陈佩斯的颜值非常调皮，有点比肩英国的喜剧大师憨豆的意思，这样天生容颜就是喜剧的好苗子，真是老天爷赏饭吃。
第三点:表演的稀缺性中国人有个特点，得不到的往往认为是最好的，陈佩斯朱时茂二人和央视闹翻后，就很少出现在电视上，形成了稀缺性，因此大家都很追捧他们。
第一点：他们出演过：《姐夫与小舅子》、《卖羊肉串》、《主角与配角》、《拍电影》，这些演出的背后是他们相互的磨合，他们可能成千上万次的排练，因此对于小品每一个细节动作都能把握。
第二点：他们都是著名的小品演员，拥有过硬的表演能力，对于表演所需要的动作，神态，能够给人最真实的感觉，极大的还原小品所处的生活背景，让观众身临其境，要知道小品只有给观众极强大的代入感才能使观众在小品演员甩包袱的时候起到让人开怀大笑的目的。
第三点：他们表演动作大都夸张，比如《买羊肉串》，动作幅度巨大，夸张这种手法会使人感到惊异，在甩包袱时，极其有可能使观众有强烈的愉悦感，因此对于我们印象深刻。
第四点：他们的那些包袱笑点与现在的笑点不同，而且那时候的包袱更加自然，给现在的我们有一种新奇感，因此这种小品不会因为它的年代久远而失去笑点，反而比现在的小品的笑点更加历久弥新。
在单口相声方面，和刘宝瑞水平相当的还有谁？
简单回答，单口相声目前无人能比郭德纲，相声团体里论单口相声，德云社的最好，票房，规模，口碑，受众，均领先。
厚古薄今就九斤老太的观念，好在江山代代有新人，起码相声界看到希望，欣慰！
单口相声，一代宗师张寿臣、常连安和刘宝瑞单独一档。马三立老先生也不错，他的很多相声都是一头沉的段子，类似于单口相声，少郭爷郭全宝也说过不少单口。现在的演员说单口的少，能说好的乏善可陈。郭德纲、王玥波、方清平都说，不过和老先生们差得多，在现在的演员里面算拔尖的了。
相声是一门语言的艺术，刘宝瑞先生无论是对口相声还是单口相声；无论是捧哏还是逗哏都非常出色，尤其是在长篇单口相声领域几乎是无敌的存在，因此他也被公认为“单口相声大王”。实际上说单口相声比说对口相声或者是群口相声更能考验一个相声演员的功力，毕竟对口相声和群口相声能够互相配合，汇集了集体的幽默细胞。
但是单口相声难得多，就一人、一桌、一扇、一醒木齐活了。相声演员要独自把所有的笑点、包袱都要表演到位才能引来观众的笑声，尤其是长篇单口相声，演员既是捧哏又是逗哏；在说的过程中既不能单调还要经常引爆笑点以此激发听众听下去的欲望。刘宝瑞先生非常出色地完成了一部又一部单口相声的表演赢得了广大观众的认可和喜爱，单口大王的功力那可真不是盖的。
刘宝瑞先生的嗓音非常独特，既不像马三立先生那么沙哑，也不像侯宝林先生那样清脆，而是一种被人们称为“阴阳嗓”的独特音质。这种声音是无法复制模仿的，属于天生的音质，极具辨识度。刘宝瑞先生说的单口相声精品有《官场斗》《连升三级》《假行家》《兵发云南》《翡翠珍珠白玉汤》等等，真是将相声艺术的讽刺性、幽默性发挥得淋漓尽致，令人拍案叫绝。
长篇单口相声有评书的特点但是又有评书不具备的幽默特色，所以说长篇单口相声甚至要比说长篇评书难度更大，而且刘氏单口相声还融合了戏曲、电影等诸多艺术形式。虽然很多相声名家都很擅长说单口相声比如马三立、陈涌泉、苏文茂等先生，但是他们都是说的单口相声小段而不是长篇单口相声。
如今说长篇单口相声的相声演员可以说是凤毛麟角，目前没有任何一个人能够达到刘宝瑞先生那样高的艺术水准。我觉得能比较接近刘宝瑞先生的单口相声演员只有一个方清平。方清平号称冷面笑匠，是因为他在台上的时候面无表情，跟他铮亮的光头、憨憨的神态、乐翻天的相声段子形成强烈反差。
方清平的单口相声跟刘宝瑞的单口相声风格迥异，既区别于以叙述故事见长的传统单口相声，又区别于夸张说唱的脱口秀。有观众总结了方清平的单口相声特点我觉得非常到位：木然地站在桌子后面，既无过多表情，也无太大身段，似与您家常聊天，但是句句幽默至极，段段切中时弊。
到此，以上就是小编对于影视作品厚古薄今的问题就介绍到这了，希望介绍关于影视作品厚古薄今的3点解答对大家有用。