大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于香港经典影视作品按时间排的问题，于是小编就整理了2个相关介绍香港经典影视作品按时间排的解答，让我们一起看看吧。
港剧和港电影最辉煌美好的年代为什么是二十世纪八九十年代呢？
这是一个很有意思的问题，在我看来，香港电影发展首先是因为它特殊的文化背景，决定了它在延续中华传统文化的同时，又融入了西方先进技术和思想的洗涤。在发展了数十年之后，于80.90年代厚积薄发，达到了巅峰！一大批有先进理念，接受西方教育又饱含民族感情的优秀导演，和众多的优秀演员在那个时代引领香港电影蓬勃发展，人才济济又人才辈出，使香港电影市场成为全世界华人和华语电影的集中制造地，东方好莱坞的名号也是那个时候叫响的！在大环境宽松的情况下，香港电影题材丰富，多彩多姿，各种类型片层出不穷，一些创新题材也得到了良好的回报！例如赌片，林正英的僵尸片等等。香港电影异常的繁荣，也吸引了众多各国各地影视投资者，创作者，演员纷至沓来，使香港电影的制作水准，投资规模，发行地区都上到一个新台阶，形成了一个良性的循环。使这种情况一直持续到九十年代末期。
谢谢邀请。
我认为优秀的文学作品的产生，又得到大多数老百姓喜欢，经久不忘的，必然是反应伟大历史时代的。文学作品的产生落后于时代，也是一种规律。好的主流文学作品，也必然是由热爱祖国、热爱人民，有正确三观的优秀作家写出来的。
民国时有好的作品，是因为那是一个国家社会有了很大进步，有了革命变革的时代；新中国成立二十年，好的文学、音乐、电影、戏剧更多，因为有汹涌澎湃的时代和热火朝天的祖国建设。八九十年代，好的作品也很多，可以知道，那时候是世界刚刚经历了翻天覆地的进程。以后的好作品也有，但争议越来越多。我不同意说，人的欣赏水平对好作品产生很大的影响。影响是有一些，但作品的人性、思想性、先进性应该是对文学影响的绝对因素。
那时候的中国，无论是电视剧、电影、动画，一切都是刚起步状态。
中国当时， 娱乐产业也没那么发达和开放。模式也还没起来，都是在探索时期。
香港直接和外国最先进的电影技术有接触，学习和引进外国技术很方便。所以说，一开始港剧就像坐上了飞机，内地剧还是在骑自行的比喻。
香港当时也涌出了一批实力演员，娱乐事业繁荣发展，一部部经典的电视剧和电影，陆续出品。导致当年只要打开电视机，除了看TVB的剧，实在找不到什么剧好看的，内地剧一片黯然。
现在还有人很怀念当时TVB那些热播剧，晚上熬夜看大结局的惊喜。港剧随着，内地电视剧和电影的影响，慢慢衰落，也有一部分原因是，香港老一批的实力演员已经慢慢退休，新演员能力跟不上，导致现在TVB剧不温不火。
可以夸张的说，有的人买电视机，就是为了看翡翠台和本港台。
请原谅我的不请自来。个人认为是时代本身以及行业本身从业人员的优秀两者所共同导致的结果。20世纪八九十年代，内地的电视剧电影工业还没有像现在当下如此的发展和蓬勃。很多东西都还处于刚起步与摸索的阶段。而当时的香港已经经历了几十年对此的发展。两者相比较而言当然是香港的电视电影工业更占据上风与优势。他们对于电视电影人才的培养机制，台前幕后人员本身的自我实力，都是香港电视电影工业超越内地电视电影工业的根本与基础，而在当时这也是一个客观存在的事实。但是随着时代的变化与发展，内地的电视电影工业开始走向成熟与蓬勃，相关的政策与制度也开始改变与变化，这使得越来越多的电视电影的人才被发掘，被使用，也造就了内地电视电影工业的人才崛起。而相较于此时当下的香港，他们并没有因为时代的变化而改变自我原有的机制或者提升自我原来的制度，而原来的一批优秀的台前幕后的工作人员也相继的转行，退休，甚至离开人世，老的逐渐退出，而新的一代却又没有办法如期跟上，这导致了香港电视电影工业的青黄不接，也导致了香港电视电影工业的实质性断代，再加上一系列其他负面因素的影响，不可避免的造成了香港电视电影工业的不断萎缩与式微。看似这是一个此消彼长的过程，但其实这是一个在自我思维与认知上差异与不同的最终结果。希望可以帮助到你。
八九十年代港片的大量发行，非常流行，其中经典非常之多，当时大陆影视业还不像现在百花齐放如此发达，国外大片的发行量也不如现在，香港电影以精良的制作和新颖的题材及剧本，迅速变成了流行。
二十世纪八九十年代，是港剧与港电影最辉煌的年代，涌现了无数优秀的演员和经典的作品。
比如男神周润发，《英雄本色》系列现在去看依然让人热血沸腾。
比如一代喜剧大师周星驰，《喜剧之王》《大话西游》《逃学威龙》《家有喜事》，任何一部拿出来都是香港喜剧中无法超越的经典。
比如梁朝伟，凭借《花样年华》获得戛纳最佳男主角。
比如张国荣，《霸王别姬》，风华绝代。
八九十年代感觉是香港电影的黄金期，大陆的电影黄金期又是什么时候？
如果从电影艺术上来说，和香港一样也是八十九十年代。
那时的大陆经典电影有《牧马人》，《芙蓉镇》，《少林寺》，《活着》，《霸王别姬》等等。
从电影市场来说，近十年则是大陆的黄金时期，基本上票房破10亿才拿的出手，票房破20亿，30亿数不胜数。
但是，经典的电影有几部呢？
你好，很高兴能够回答这个问题。
香港电影的黄金期是在八十年代，九十年代。从85年到95年可谓是香港电影的黄金十年，在这十年里，香港电影无论从导演到演员都是黄金一代。导演包括徐克，吴宇森，林岭东，王家卫等等，演员方面更是空前强大，周润发、成龙、刘德华、梁朝伟、周星驰、林青霞、张曼玉、王祖贤、张敏、吴倩莲等等一大批优秀的影视人物。这些都得益于邵氏电影公司的无线演员训练班，培养了一大批优秀的演员。从九十年代后期，香港电影开始青黄不接，没有好的作品，导演大多没有新的想法，还是从前的老一套，没有创新，新的导演和演员表现更不尽如人意。
内地的电影可以说这几年有些不错的成绩，动不动就数亿、数十亿票房的成绩。电影市场规模也比以前强大，但我觉得中国电影还远不到黄金期这个词。因为国产电影的质量实在不敢恭维。跟好莱坞的电影根本就不在一个层级。国产电影的演员大多是小鲜肉。很多演技派都是以前的老戏骨。年轻的有实力的演员根本没有小鲜肉戏多。
还有内地的电影在国际上基本没什么市场，国际大奖很少有内地的电影。很多票房高的电影都靠炒作。所以我觉得中国电影的黄金期会在不久的将来！
以上就是我对这个问题的答案，感谢提问。我是老叶，喜爱看电影。
这个问题得从艺术含量和票房数据两个层面来说。
评判任何一件事都需要一个标准，标准不一样答案也就不一样。评判哪个时期是中国电影的黄金时期也是如此。我选择了艺术含量和票房数据两个标准分别来说。
1.艺术含量。我认为从艺术含量来讲，中国电影的黄金时期是上个世纪二、三十年代。那个正好是以郑正秋、张石川为代表的中国第一代导演活跃的时期。那时的创作量很大，风格也更多元，有写实风格的，有魔幻风格的，有武侠风格的，有戏剧风格的。在电影这种艺术形式诞生的初期，第一代导演就做了广泛的艺术尝试，开拓了电影表达的领域，成为记录一个时代的见证。电影也肩负起了自己的文化使命，为艰难前行的社会变革提供精神动力。至于，其他作者凭上世纪八、九十年代拍摄的《霸王别姬》、《黄土地》等等获奖作品就说是黄金时代就偏颇了。那时的获奖作品相对比例还是很少，说来说去就那么几部，就那么几个导演，电影的内容并没有对那时的社会产生作用。所以，我认为从艺术含量来讲，中国电影的黄金时期是上世纪二、三十年代。
2、票房数据。这个层面就简单多了，没有什么好说的。数据摆在那里，目前中国票房总额已经到达六、七百亿，是所有历史时期无法匹敌的。一部电影动辄四、五十个亿，也是前面所有时代无法相比的。当下时代的电影已经不单纯看质量和内容，还有各种宣发和炒作。从票房数据来看，当下是中国电影的黄金时代。
到此，以上就是小编对于香港经典影视作品按时间排的问题就介绍到这了，希望介绍关于香港经典影视作品按时间排的2点解答对大家有用。